邱锦仙正在修复明代朱邦的《北京宫城图》。中新网

作为大英博物馆馆最著名的中国书画藏品，《女史箴图》曾一度“支离破碎”。如今，春蚕吐丝般的绘画笔法和形神兼备的人物形象吸引着众多游客前去一睹真容，它的新生离不开古画修复师的精心呵护。

古画修复师被称作“画郎中”。作为进入大英博物馆工作的第一位中国人，大英博物馆资深高级修复师邱锦仙近日接受中新社“东西问”专访，讲述海外古画修复师如何以仁心延续文物生命。

中国传统修复技术有着上千年历史，古画修复的工艺往往是师徒相承，关于如何给“洋徒弟”传授本领，邱锦仙表示，她到大英博物馆工作后，一共带过4名在大英博物馆工作的学生，也带教过许多来自世界各国的实习生。他们在慢慢接触中国古画修复的过程中，也在学习中文，了解中国历史和文化。

学习中国古画修复技艺绝非一朝一夕之功。每张等待修复的书画需要用到不同的修复工艺，因此修复工作无法标准化，只能靠传统的言传身教。清洗、揭、补、托、全这几大道工序需要从基本功开始练习。

邱锦仙表示，所谓“工欲善其事，必先利其器”，她会从制作钢片刀等工具、如何磨刀、如何打糨糊开始教他们，哪怕是最简单的裁纸，也需要苦练好几个月。其次是手腕功夫。中国宣纸纤维短，很容易在刷糨糊的时候破掉，所以她会要求他们手不离刷，反复进行“刷墙练习”，感受排笔与纸张之间的触感，以培养出“心中有数、手上有度”的软硬力道。这是一份需要时间沉淀、经验积累和耐心的职业。

近些年，中国、新加坡、美国等国家的学术机构、企业或个人都在帮助、支持邱锦仙修复中国古画，让她感受到越来越多的人开始关心文物、热爱文物，她们的历史遗产能更好地传承延续。

邱锦仙认为，古画是修不完的。从她到了大英博物馆以后，中国绘画慢慢有机会开始在陈列室里展出，以中国绘画为主题的展览也会定期举办。她想尽自己所能“抢救”更多古画，延长文物生命。邱锦仙说，这是她的工作，也是她的责任。她希望那些曾经满目疮痍的历代书画能通过她的双手重见天日，和走进博物馆的人们“对话”，让世界感受到深藏在艺术品中的中华文化。同时，文物保留下来，就可以供学者研究当时的经济、文化和社会发展状况，对还原历史有重要意义。

从上海博物馆到大英博物馆，当时大英博物馆东方部主任罗森教授说她搭建了两馆交流的桥梁，加深了友谊，也促进了中西方不同文化间的碰撞和交流。

邱锦仙在这里工作的35年间，遇到了很多来博物馆的实习生，他们对文物修复怀着好奇心和满腔热情。邱锦仙表示，自己对他们倾囊相授，让他们感受中国古画修复背后“十年磨一剑”的手艺魅力，这就是意义所在。