“他有不寻常的生平和命运。俄罗斯成了他的故乡，他也成了俄中两国的桥梁。他很自在地生活在两个国家、两种文化中……今天他找到了自己独特的创作道路，并且是莫斯科作曲学派的光荣的代表者。”俄罗斯功勋艺术家、俄籍华人作曲家左贞观在俄罗斯作曲家协会理论刊物《音乐学苑》（原《苏联音乐》）如是评论。左贞观致力于中外音乐文化交流，多次在俄举办介绍中国音乐的音乐会，带领俄著名艺术团体赴华演出，举办各种交流活动，受到中俄两国政府和艺术同行的高度赞赏。日前，左贞观先生接受中新社“东西问”专访，分享自己走上音乐之路的感悟体会，对中俄音乐交流合作的理解思考。

左贞观介绍，今年的“莫斯科之春”已经是第11届了。前面因疫情原因暂停了一段时间。在莫斯科举办这样的活动原因很简单：第一，给在莫斯科学习音乐专业的中国学生一个机会在著名的音乐厅演出。目前在柴可夫斯基音乐学院就有上百名中国留学生，在格涅辛音乐学院也有上百中国留学生。第二，可以向俄罗斯听众展示一下中国留学生的艺术水平。现在他们的专业水平一年比一年高了。“我在俄罗斯生活有60多年了，读了两次音乐学院，在新西伯利亚音乐学院学大提琴，在莫斯科音乐学院学作曲。在俄罗斯音乐家、作曲家圈子里可以说“混”了许多年，认识许多人，连音乐学院院长都是我同学。所以我对自己有一个规章：利用我的条件和人脉资源，给予在俄中国留学生最大的帮助。‘莫斯科之春’就是这样的活动。我也会给一些学生在论文方面提供帮助。俄罗斯是世界音乐的超级大国，希望他们能在俄罗斯学到更多东西，取得更大的成就。”

谈起创作，左贞观表示，“虽然我在俄罗斯60多年了，在这里受到了非常好的专业教育，但我的作品都是同‘中国’有关的，比如声乐作品《诗经》《李白》等，室内乐《国画》，打击乐《五行》，模仿古琴手法的《大提琴独奏奏鸣曲》，交响乐《汉宫秋乐》，芭蕾舞剧《小河淌水》等等。”这些作品都具有鲜明的中国风格，其内涵源自深厚的中国传统文化，是以中国文化为根生长出的“跨文化枝叶”。同时，在音乐语言上实现了“中国元素”同现代作曲技法的有机融合，在俄罗斯作曲家作品里也可算是“独树一帜”，因此受到长期、广泛的关注。

“我曾说过，当今时代，作曲家要超越民族与地域的界限。首先要把自己的个性（包括世界观、人生观、受到的教育，也包括民族文化认同感等）体现在个人作品里。虽然我生活在俄罗斯，但我的童年和少年时代是在中国度过，我的根在中国。而且我认为，只有在熟知中国和西方的文化后才会在创作上有所突破。”

左贞观坦言，中国已经成为世界第二经济体，随着国际上各种文化交流活动日益频繁，文化在综合国力竞争中的地位越来越重要。要从经济优势转向文化优势，要弘扬我们的文化，让世界知道我们，理解我们。音乐在各种文学艺术中是最佳的文化交流桥梁。音乐没有语言的障碍，需要把自己的音乐传出去。

他举例，中国民众通过歌曲对俄罗斯人民有了更多了解：从《祖国进行曲》，知道了俄罗斯是“多么辽阔广大”；通过《神圣的战争》，知道了英勇的人民如何战胜德国法西斯；通过《莫斯科郊外的晚上》，知道在莫斯科郊外有“迷人的夜晚”。正是通过这些歌曲，俄罗斯人不仅理解到俄罗斯是怎样一个国家，并爱上自己的国家。音乐就有这样强大的力量。

“在俄罗斯的华人艺术家有责任在这方面做出努力。1992年我在俄罗斯创建爱乐乐团，录制了500多盘CD，其中大部分是同中国音乐家、作曲家、指挥合作的。在新冠疫情前，乐团每年都会去中国和其他国家演出，受到热烈欢迎。我还会带领如俄罗斯国家交响乐团、莫斯科爱乐乐团、俄罗斯国家芭蕾舞团、克里姆林宫芭蕾舞团、斯坦尼斯拉夫斯基芭蕾舞团等著名艺术团体去中国演出。我也曾经把中国的交响乐团请来俄罗斯演出。比如郑小瑛领导的厦门爱乐乐团，杨洋领导的杭州爱乐乐团等。我们给中国著名作曲家朱践耳举办作品创作晚会。中华人民共和国成立50周年、70周年之际，在莫斯科举办盛大的交响乐音乐会和其他活动。这些活动都对两国文化交流有着很大的意义。”

左贞观指出，在俄罗斯，弘扬中国文化这一块还是做得远远不够的。来俄罗斯演出的中国艺术团体非常少，甚至在俄罗斯出版的中国文学作品也不是很多。这种状况远远跟不上现在两国关系的发展水平。“我也曾在中国媒体发表文章，呼吁国内各方面，包括政府在内能改善这样的状况。”